Manga España | Lunes, 08 de abril de 2002 05:03:23
IV Muestra de Cine Asiático de Barcelona
IV MUESTRA DE CINE ASIÁTICO DE BARCELONA
Entre el 22 de abril y el 8 mayo de 2002 tendrá lugar la IV MUESTRA DE CINE ASIÁTICO DE BARCELONA, organizada por 100.000 retinas con la colaboración del Ayuntamiento de Barcelona, el CCCB y la Sala Apolo.
Siguiendo el progresivo crecimiento de la muestra, este año se exhibirán más de treinta largometrajes y veinte cortos a lo largo de dos semanas repartidas entre la sección oficial, la sección dedicada a un país invitado y las secciones paralelas centradas en Japón, la India y la animación.
El interés por el cine proveniente del Asia Oriental es notorio, los grandes festivales le han abierto las puertas y ha recibido en ellos premios importantes. Igualmente es cada vez más fácil encontrar en nuestras carteleras estrenos de los directores asiáticos más importantes. Pero aun así quedan muchos nombres por descubrir y muchas cinematografías por explorar. La MUESTRA DE CINE ASIÁTICO DE BARCELONA presenta en su sección oficial un panorama que recoge las obras más destacadas de la reciente producción de la India, Hong Kong, Taiwan, Tailandia, Corea, Japón y China. Un festival para los sentidos con obras de directores consagrados con una mirada personal sobre la contemporaneidad.
Así mismo, la sección País Invitado, dedicada a descubrir la cinematografía de un país, se dedica este año a China: Hong Kong. En esta sección grandes obras de la cinematografía de Hong Kong en los años noventa: una década que marca la ruptura artística con el pasado cinematográfico de la antigua colonia y que viene marcada por la aparición de las obras que consagran a la "Segunda Ola", una generación de cineastas a caballo entre el cine de género y el cine artístico. Esta nueva generación de cineastas tuvo que enfrentarse también a la crisis financiera que les llevó a buscar financiación para sus películas en el extranjero. Las circunstancias históricas convierten al cine en una fuente de conocimiento de la realidad de la China actual que se sitúa en una encrucijada entre la modernidad y la tradición, defendiendo su especificidad cultural tras la entrega de la colonia por parte de Gran Bretaña a China. Presentamos en esta sección algunas obras emblemáticas de los directores de la "Segunda Ola" de cineastas de Honk Kong.
Las sesiones de cine tendrán lugar como siempre entre el CINEAMBIGÚ en APOLO y el CCCB, que además del auditorio nos brinda el hall que se convertirá en un punto de encuentro, el espacio más dinámico de la muestra abierto a todo el público, con sesiones gratuitas, stands y bar. El precio de las entradas será de 4 euros y también habrá abonos para cinco sesiones.
En la sección oficial se presentan trece títulos de la mejor producción de Asia Oriental de los últimos años. Sección no competitiva. Se otorgará un Premio del Público. CINEAMBIGÚ en APOLO. Sala Apolo. Nou de la Rambla, 113. Del 22 al 8 de mayo. Sesiones los lunes, martes y miércoles.
* 19. Kazushi Watanabe. Japón, 2001. Una road-movie de gran impacto visual, rodada aprovechando todas las posibilidades expresivas del DV. Obra de un jovencísimo director, que ha trabajado como operador de cámara con Miike Takashi.
* A Dog's Day. Murali Nair. India, 2001. La nueva película del director de Marana Simhasanam (Cámara de Oro, Cannes 1999. II Muestra de Cine Asiático de Barcelona). Definida por su director como un "cuento político", sorprende por su tono irónico y las interpretaciones de actores no profesionales de la región de Kerala.
* All About Lily Chou Chou. Shunji Iwai. Japón, 2001. Gran descubrimiento del año: una película basada en una novela interactiva publicada en Internet, de gran intensidad emocional que describe el tránsito a la edad adulta y lo importante que es la música cuando eres joven y no sabes expresar tus sentimientos.
* Aruku-Hito (Man Walking On Snow). Kobayashi Masahiro. Japón, 2001. Protagonizada por Ken Ogata (La balada de Narayama), esta película maravillosamente rodada nos enfrenta con los problemas de una familia cuando el padre viudo decide cambiar de vida.
* Bang-Rajan. Thanit Jitnukul. Tailandia, 2001. La película más taquillera de Tailandia, con 11 premios nacionales. Basada en un hecho real, un filme espectacular que se sitúa más allá de las convencionales películas de guerreros.
* Desert Moon. Aoyama Shinji. Japón, 2001. Del director de Eureka. Si en Eureka se observaba desde el exterior el hundimiento de la familia moderna, en Desert Moon esta observación se realiza desde el interior.
* Die Bad. Ryoo Seung-wan. Corea, 2000. Impresionante debut en el que se
combina el falso documental, el cine de gangsters y las citas cinéfilas.
* Friend. Kwak Kyung-taek. Corea, 2001. Historia de amistad de unos chavales que crecieron admirando las películas de Bruce Lee y se encuentran ya adultos sirviendo a clanes mafiosos rivales. El éxito de taquilla más importante de Corea en los últimos años.
* I Love Beijing. Ning Ying. China, 2001. Retrato de la China urbana contemporánea donde los individuos se debaten entre los valores de una tradición que se desvanece y la incertidumbre de un futuro desconocido.
* Jan Dara . Nonzee Nimibutr. Tailandia, 2001. Del director de Nang Nak. Película basada en la novela erótica más famosa de la literatura tailandesa. Ambientación exquisita y una fotografía maravillosa.
* Lan Yu. Stanley Kwan. China / Hong Kong,2001. Una obra clave en la filmografía del director Stanley Kwan, protagonizada por Hu Jun (East Palace, West Palace). Una exploración libre de la homosexualidad en la China de hoy.
* What Time Is It There? Tsai Ming-Liang. Taiwan, 2001. La nueva obra del director del inquietante musical The Hole. Premio a la aportación artística Cannes 2001.
* Sesión Inaugural: Película sorpresa.
Sección País invitado: China/Hong Kong. Sesiones en el auditorio del CCCB (Montalegre, 5).
* Chungking Express. Wong Kar-wai. 1994. La obra que dio a conocer en occidente la filmografía del cineasta más importante de la segunda ola.
* Kitchen. Yim Ho. 1997. Esta película inauguró las proyecciones de CINEAMBIGÚ en APOLO y creemos que merece toda la atención que quizá no recibió en aquel momento. Una obra bella, introspectiva, poética y a la vez violenta.
* The Mission. Johnni To. 1999. Una vuelta de tuerca en la plasmación de la violencia -un tema recurrente en el cine de Hong Kong - aquí salpicada por súbitas irrupciones del humor en las situaciones más sombrías.
El Espacio Anime dedicado a la animación se instala este año en el hall del CCCB. De nuevo en colaboración con el Japan Digital Animation Festival (JDAF) se ofrecerá una selección de las obras nominadas a este festival japonés de animación digital, que el año pasado recibió una muy buena acogida por parte del público de la muestra. No es ajeno a este éxito el hecho de que el Espacio Anime sea el más abierto y distendido de la muestra, con música entre las sesiones, sushi-bar, té batido llegado directamente de Taiwan y stands. Este año ampliamos espacio, ocupando todo el hall, convirtiéndolo en el punto de encuentro de espectadores de la muestra. Igualmente sesiones manga en vídeo y dvd.
La Muestra se completa con las secciones paralelas dedicadas a la India y a Japón. Después de la selección de cine clásico de Bollywood del año pasado, este año la sección dedicada al cine de la India se centra en el descubrimiento de alguna de la mejores películas del Bollywood de los 70, una década psicotrópica y colorista como ninguna. Y en el espacio consagrado al cine japonés cuatro obras de diferente temática y estética, que abarca desde el cine de samuráis al cine social producido en los años 70.
La MUESTRA DE CINE ASIÁTICO DE BARCELONA forma parte de la Plataforma de Festivales impulsada por el Institut de Cultura - Barcelona Plató del Ajuntament de Barcelona, que agrupa a los siete festivales que se celebran en la ciudad a lo largo del año y la convierten en un punto de encuentro y referencia cinematográfica internacional. Con la colaboración del Consulado General de Japón en Barcelona, The Japan Foundation, la Embajada de la India y JDAF.
INFORMACIÓN GENERAL
SECCIÓN OFICIAL
CINEAMBIGÚ en APOLO. Nou de la Rambla 113. telf: 93 441 40 01
Sesiones lunes, martes y miércoles del 22 de abril al 8 de mayo
SECCIÓN PAÍS INVITADO: HONG KONG.
ESPACIO ANIME
CINE INDIO
70'S NIPÓN
CCCB. Montalegre 5. telf: 93 306 41 00
Sesiones 1-5 de mayo
Auditori y Hall.
PRECIOS ENTRADAS
Precio por sesión: 4 euros
Abonos: 5 sesiones 16 euros
Sesiones Hall CCCB. Entrada gratuita.
