Eventos | Domingo, 04 de noviembre de 2007 15:08:09
La III edición del Festival Internacional de Animación de Córdoba ANIMACOR'07 arrancará el lunes 5
(Nota de prensa)
El próximo lunes 5 de noviembre a las 11:30 h. de la mañana en el Salón de Plenos de la Diputación de Córdoba tendrá lugar la inauguración de la III edición del Festival Internacional de Animación de Córdoba, ANIMACOR'07 -auspiciado por la Asociación para el Desarrollo de la Industria de Animación de Córdoba-. Hasta el 10 de noviembre, Córdoba se convertirá por tercer año consecutivo en el epicentro de la industria de la animación internacional.
Foro de Coproductores: Intercambio de ideas
La III edición del Festival ANIMACOR'07 será de nuevo el punto de encuentro anual de los profesionales con la celebración del II Foro Multilateral de Coproductores de Animación, que se desarrollará durante los días 8 y 9 de noviembre.
Con motivo de la gran aceptación y el éxito obtenido en los anteriores encuentros realizados entre productores: ANIMACOR'04 (Encuentro Luso-Hispano); ANIMACOR'05 (Encuentro Hispano-Alemán) y ANIMACOR'06 (I Foro Multilateral de Coproductores de Animación), ANIMACOR'07 organiza este II Foro con el objetivo de crear un espacio de mercado paralelo al festival.
En colaboración con AEPA (Asociación Española de Productores de Animación), el certamen acogerá a profesionales, productores y broadcasters de los seis países invitados: Francia, Italia, Alemania, Gran Bretaña, Portugal y España, con la condición de que todas las empresas participantes dispongan de un proyecto de serie de TV o de largometraje en desarrollo. Todos ellos defenderán la viabilidad de su proyecto -tanto en cine como en televisión- y tendrán la posibilidad de ofrecer coproducción a alguno de los otros países integrantes del Foro.
Animación con Mayúsculas: Alexander Petrov, Oscar Grillo y Joanna Quinn
Además de las 36 películas que competirán por los Premios al mejor Cortometraje, Largometraje y Serie de TV de la Sección Oficial, ANIMACOR'07 cuenta con una interesante programación de Sesiones Informativas donde se proyectará la obra de importantes figuras de la animación, como la de la dibujante y animadora británica Joanna Quinn -que además impartirá una Master Class en la que desvelará los secretos de su técnica- y las joyas de la animación europea en la Sección del último Palmarés de los Premios Cartoon D'Or.
Uno de los puntos álgidos de la programación es el homenaje que el Festival rendirá al animador ruso Alexander Petrov, de cuya obra y dialéctica disfrutarán los espectadores con motivo de una Master Class que impartirá en el marco del certamen.
Entre las Actividades Paralelas destacan las múltiples interpretaciones del mítico dibujo animado Popeye el marino, que el consagrado artista argentino Oscar Grillo ha recopilado para su exposición "Dibujando al marinero", o el viaje al universo de la animación nipona, con una sesión especial de ANIME, género de tradición asiática que cada vez cuenta con más seguidores en nuestro país.
La importancia que se da al público infantil es otra de las características del festival, pues además de contar con un Jurado Infantil Oficial, los más pequeños podrán participar en los talleres de dibujo, animación tradicional y 3D, en las proyecciones matinales reservadas a los colegios o en el II Circuito Provincial que llevará títulos cedidos por conocidas productoras nacionales e internacionales como Milímetros Dibujos Animados o Cartoon Networks, a catorce municipios de la provincia de Córdoba.
ANIMACOR rendirá homenaje al genio de la animación ruso Alexander Petrov
Alexander Petrov visitará ANIMACOR’07 con motivo del homenaje que el certamen rendirá a este autor cuya filmografía mezcla las técnicas más punteras de la animación actual y la tradición pictórica más romántica, consiguiendo películas que podrían considerarse auténticas obras de arte en movimiento. Esta será una de las secciones paralelas más destacadas junto con la de la proyección del palmarés del Cartoon d’Or –el premio europeo con más prestigio de este género-. Además, la potente Sección Competitiva contará con 36 títulos de multitud de países y un Jurado Internacional compuesto por profesionales de prestigio.
Petrov: el ‘realismo romántico’ en dibujo animado
El estilo de Alexander Petrov es lo que le hace singular por encima de sus historias, calificadas en ocasiones de ‘realismo romántico’, por su forma imaginativa de representar sus paisajes, los personajes humanos y animales. Utiliza como técnica en muchos casos sus propios dedos en vez de los tradicionales pinceles y ubica sus diseños al óleo sobre un soporte de cristal.
Su obra más conocida, adaptación del clásico de Hemingway The Old Man and the Sea (El Viejo y el Mar) es la historia de la amistad que existe entre un niño y un viejo pescador atormentado que un buen día decide hacerse a la mar en la búsqueda de un gran pez que le devuelva su auto confianza. Este titánico trabajo, compuesto por fotogramas únicos extraídos de los aproximadamente 29 mil óleos que Petrov pintó durante más de 10 años de su vida, le hizo merecedor del Oscar de la Academia.
En la retrospectiva que le dedica ANIMACOR’07 se proyectarán sus títulos: The Dream of a Ridiculous Man/ El sueño de un hombre ridículo (1992), basado en un relato de Dostoievski; The Mermaid / La Sirena (1997); Cow/ La vaca (1989); la oscarizada The Old Man and the Sea (1999); y la más reciente My Love (2006).
Nominado en varias ocasiones al Oscar de la Academia de Hollywood (1990, 1998) -que finalmente obtuvo en el año 2000-, Petrov cuenta en su filmografía con múltiples galardones en festivales internacionales como el de Annecy (Premio de la Audiencia y Gran Premio, 2000) o el del Festival de Cine de Berlín (nominado al Oso de Oro en 1997 y ganador de la Mención de Honor en 1990).
Además de recoger su Carrasquito honorífico -el trofeo del festival-, Petrov impartirá una clase maestra el sábado 10 de Noviembre en la Filmoteca de Andalucía a las 17:00h.
36 títulos a competición para el Jurado Internacional
La Sección Competitiva de ANIMACOR’07 contará con 4 largometrajes, 6 series y 26 cortometrajes procedentes de países tan dispares como: Rusia, Japón, Polonia, Alemania, Brasil, Bélgica, Canadá, Francia, Hungría, Portugal, Reino Unido y España.
En cuanto al Jurado Internacional, contará con la presencia de reconocidos profesionales del sector como: Pedro Delgado, profesor, director y guionista del filme nominado a los Premios Goya Puerta del tiempo (2002), en el que contó con diseños de Antonio Mingote; Carlos Varela, profesional con una larga trayectoria en estudios de animación como Merlín Animación (Phantomcat, Sabrina, Pippy Langstrump, Famous Fred...) y ganador de un Goya a la Mejor película de Animación junto a José Luis Feito por Goomer (1999); el animador y dibujante argentino afincado en Londres Oscar Grillo (que presentará una exposición dentro de las actividades paralelas del festival); la animadora británica de Beryl Productions International Joanna Quinn, cuya extensa filmografía abarca producciones para publicidad, cine y televisión; y la periodista Pilar Ortega Espejo, actual responsable de la Coordinación de Coproducciones de Canal Sur Televisión y nominada a los Premios Goya 2003 por la película de animación La Profecía de la Alhambra.
Cartoon d’Or: Las delicias de la Animación Europea
ANIMACOR’07 recoge, en colaboración con la Asociación Cartoon, la programación de una Sesión Especial con el Palmarés Cartoon d’Or, el único premio europeo de animación reservado a los ganadores de los diez mejores festivales del género. Se proyectarán títulos que tienen en común haber obtenido galardones en el Festival Annecy como: Peter & the Wolf (Polonia y Reino Unido) de Suzie Templeton; The Pearce Sisters (Reino Unido) dirigida por Luis Cook y producida por los prestigiosos estudios de animación Aardman Animations; o t.o.m. de Tom Brown y Daniel Benjamin Gray (Reino Unido).
Oscar Grillo, una vuelta a los cásicos a ritmo de tango y jazz
La exposición "Dibujando al marinero", que tendrá lugar en el Palacio de la Merced, nos brindará la oportunidad de conocer del 5 al 11 de Noviembre las múltiples interpretaciones del mítico dibujo animado Popeye el marino, a través de la pluma del consagrado artista argentino Oscar Grillo. El marinero de prominente quijada, devorador de espinacas, que siempre está fumando con su pipa nació en los años 30 en los estudios de los hermanos Fleischer y fue también uno de los primeros personajes animados que Grillo dibujó en su carrera profesional.
Grillo comenzó en el mundo de la ilustración de libros y revistas (entre ellas "The New Yorker") y fundó hacia los años 80 en Londres con su amigo Ted Rockley el estudio de animación Klactoveesedstene Animation Studio, un personal homenaje de este gran amante del jazz al tema de Charlie Parker Klacto Vee Sedstene. El estudio ha abastecido desde entonces de cortometrajes publicitarios a empresas de Europa, Japón, Australia y Estados Unidos.
El trabajo de Grillo es una muestra de que la animación "comercial" no está reñida con el compromiso artístico ya que además de la publicidad ha realizado en su carrera trabajos de muy diferente índole. Destacan entre ellos: el cortometraje basado en los trabajos musicales de Paul y Linda McCartney Seaside woman (1980) -que fue Palma de Oro en el festival de Cannes; filmes más académicos como Work in progress, un film sobre Rembrandt para la BBC; o su contribución a los efectos especiales de animación de la película Men in Black (Barry Sonnenfeld, EE.UU, 1997).
Las influencias más importantes en el estilo de Grillo son muy variadas: la tradición y la disciplina de Max Fleischer; el primer Walt Disney; Osamu Tezuka; clásicos como van Gogh, Picasso, Rembrandt o Pieter Brueghel el Viejo; y, por último, la sensualidad del tango y la improvisación del jazz. Sus dibujos mantienen esa misma integridad y esa pasión hacia sus ídolos personales en un universo donde Buster Keaton, Betty Boop, Popeye, Frankenstein, el Gordo y el Flaco y Mickey Mouse vuelven a reencarnarse y en el que Carlos Gardel y Charlie Parker se dan la mano.
Joanna Quinn, de la tira de comic al dibujo animado
La prestigiosa animadora de origen británico Joanna Quinn (1962, Birmingham) impartirá una Master Class sobre su obra en la Filmoteca de Andalucía el viernes 9 de Noviembre, en la que se podrán ver algunas de sus películas: Girls Night Out (1986), Body Beautiful (1990), Elles (1992), Britannia (1993), Famous Fred (1996), Wife of Bath (1998) o Dreams and Desires-Family Ties (2006); así como sus trabajos de publicidad para Wiskas o United Airlines, entre otros.
Desde que en los años 80 siendo alumna de la Universidad de Middlesex descubriera el mundo de la animación, esta excepcional artista, dibujante y animadora ha recibido 46 premios por sus trabajos en cine y publicidad. Entre ellos, destacan dos nominaciones a los Oscar por dos de sus cortometrajes (Famous Fred, 1998; Canterbury Tales, 1999) tres Emmys y cuatro BAFTAs.
Antes de descubrir la animación, su sueño era convertirse en dibujante de cómics. Creció inspirada por las tiras políticas de Gillray, Grosz y Heartfield; las tiras cómicas de Herré; y las caricaturas sociopolíticas de Steve Bell y Posy Simmonds. El paso de la tira a la animación lo hizo cuando se dio cuenta de que sus primeros personajes y dibujos de cómic, increíblemente estudiados, minuciosamente dibujados y con un mordaz tono satírico, necesitaban más vitalidad y energía y que realmente le interesaban mucho más la realidad social y la crítica política que el mundo de fantasía evocado en la mayoría de los cómics norteamericanos de más popularidad.
Su dibujo es fresco, original y dinámico, cualidades encontradas también en el trabajo de sus artistas preferidos: Goya, Velázquez, Daumier, T. Lautrec y Degas. Sus autores favoritos también han sido fuente de inspiración directa de algunas de sus obras como Elles (1992) donde rescata el momento en que las modelos de Toulouse Lautrec deciden comer algo antes de posar.
Las historias que cuenta Joanna Quinn se identifican con las heroínas olvidadas de la sociedad, con las mujeres sin glamour, corrientes, las menos representadas. Sus personajes, sobre todo los femeninos, emergen de mundos convencionales en los que la normalidad, la camaradería y el optimismo son virtudes comunes; pero de los que surgen periódicamente paréntesis deslumbrantes y sorprendentes que impactan y sobresaltan.
Su proyecto final de carrera, Girls Night Out (1986) es una crítica al machismo brillante, sencilla y humorística; y un canto al deseo femenino sin inhibiciones. Esta película, realizada con un presupuesto muy reducido, fue la presentación de la insólita heroína Beryl que lanzó a Joanna Quinn a la escena mundial. Beryl se convertiría en el eje central de otras dos películas: Body Beautiful (1990) y la aclamada internacionalmente y ganadora de más de cuarenta prestigiosos premios de animación -incluyendo el europeo Cartoon d'Or 2006-, Dreams and Desires - Family Ties (2006). Más tarde, fundaría también su compañía Beryl Productions, situada en Cardiff, Gales, desde donde ha producido una amplísima variedad de inconfundibles películas y anuncios de televisión, publicidad, cortos, títulos de crédito e ilustraciones.
